Este mes por fin ya me he comprado la PS4 Slim y con ella algunos juegos que quería jugar desde hacía mucho tiempo como es este The Order 1886.

De hecho de los cuatro juegos iniciales que me compré, este ha sido el primero que me he pasado invirtiendo unas 8 horas lo cual puede parecer poco tiempo pero teniendo en cuenta que me ha costado 13,5€ yo creo que la duración está más que compensada para mí.

Efectivamente es un juego que se nutre mucho de las cinemáticas y de los Quick Time Events para desarrollar la historia y precisamente como es uno de los puntos que más valoro en un videojuego estaba convencido de que no me iba a defraudar.

La historia, la ambientación y los personajes están increíblemente conseguidos. Nos encontramos en un Londres victoriano steampunk más evolucionado que el que podríamos ver en juegos como Thief (2014) que ha evolucionado desde una época donde El rey Arturo y sus caballeros habían conseguido el grial y se habían perpetuado como una orden al servicio del rey.

Así nos encontramos con todos los caballeros miembros de la orden que han adoptado el nombre de uno de los caballeros originales de la leyenda como los protagonistas sir Galahad, sir Perceval o lady Igraine.

Estos caballeros ostentan lo que parece ser el rango más alto en el ejército de su majestad y su finalidad es luchar principalmente contra hombres lobos y contra una resistencia que al principio no entendemos muy bien que es lo que persiguen.

La trama se irá desarrollando y obligará al protagonista Sir Galahad a tomar decisiones poco ortodoxas para descubrir una terrible verdad que está a punto de cambiar el país y tal vez el mundo.

Mientras vamos desarrollando la trama tendremos momentos principalmente de acción (third person shooter) con un sistema de coberturas como podría ser Uncharted y una variedad interesante de armas que no podremos ni mejorar ni comprar, simplemente irán apareciendo en el mapa o se las podremos quitar a los enemigos que matemos.

Tal vez sí que la acción sea lo más flojo del juego pero lejos de restar creo que es una apuesta interesante ya que te permiten centrarte en la historia que sin duda es digna de tener una adaptación a la gran pantalla.

La duración como digo también es un punto que mejoraría la nota final si durase entre dos y cuatro horas más ya que no es el típico juego que vas a querer re-jugar muchas veces pero por otro lado tenemos que empezar a dejar de valorar los videojuegos por la duración ya que una película por ejemplo sería absurdo valorarla de tal forma.

El resumen del juego es que me lo pasé genial jugándolo y ha sido uno de esos títulos que te da pena ver cómo vas llegando al final aunque parece ser que están preparando una secuela del juego y tal como termina el primero tiene muchas posibilidades de que nos volvamos a encontrar con una excelente continuación.

La presentación tuvo lugar en la madrugada del viernes para el horario español así que tuve que verla en diferido esa tarde pero durante el día pude ver todos los comentarios de los usuarios “más exigentes” que se quejaban de algunas cosas y decidí escribir un artículo en Orgullogamer explicando mi opinión al respecto de dichas críticas.

Bien, a partir de ese día he participado en algunos cuantos debates con amigos y en redes sociales sobre todo viendo que efectivamente hay gente que más allá de no gustarles la propuesta de Nintendo se apresuran a vaticinar el cierre de Nintendo, algo que ocurre con cada una de las consolas que saca al mercado así que nada nuevo por el momento.

Sigo pensando que la batería no es que sea excesiva si no que es lo que la tecnología actual permite y que me parece irracional pedir más de lo que otras portátiles han ofrecido históricamente como 3DS y PSP Vita que tienen una duración inferior a lo que se nos promete en un principio con Switch.

El precio aunque lo defendí en un principio creo que más bien lo he racionalizado. Entiendo que Nintendo vaya a pedir 330€ de salida porque es el mismo precio que pidió por 3DS (que también me la compré el primer año) aunque es cierto que bajándola a 250€, aunque hubiese perdido dinero, habría tenido más éxito entre los usuarios más alejados de sus productos y es una diferencia de precio que habría recuperado en unos pocos juegos vendidos.

Sigo pensando que es totalmente lógico que hagan un online de pago siempre y cuando vayan a ofrecer un servicio que corresponda con lo que pidan, una cifra que tampoco conocemos actualmente con lo cual es difícil evaluar este punto pero el coste de los servidores, técnicamente hablando, es más óptimo que se centralicen para todos los juegos de la consola que  tengan que crear para cada uno de ellos servidores independientes porque ese coste, al final siempre se repercute al usuario, a pesar de que hay mucha gente que habla de un mítico “online gratuito” que nunca ha existido.

Si algo hay que no me convence es el precio de los juegos que variarán de 45€ a 60€ según la calidad que tengan y es algo sinceramente que si me echa para atrás a la hora de pensar en comprármela porque Nintendo es una empresa que no rebaja prácticamente el precio de los juegos por mucho tiempo que pase.

No quiero verme con la consola después de un año y solo dos o tres juegos en mi estanteria pero, por otro lado, de momento ya hay tres o cuatro juegos que me llaman la atención empezando por el nuevo Zelda: Breath of the wild e incluyendo el Mario Odissey que se vió expectacular en la presentación. Al final lo importante son los juegos y conociendome, se que los voy a querer tener.

Probablemente me la terminaré comprando pero dudo mucho que sea en marzo. Ahora mismo estoy construyéndome un PC Gamer con una gráfica 1080 (que es lo más potente que existe actualmente) y después seguramente vaya a por una PS4 que planeaba comprármela para este mes de enero y al final decidí darle prioridad al PC.

Y ya a mitad de año si acaso me lo plantearé aunque seguramente tendré ganas de comprarme juegos y de centrarme en las plataformas que tengo ahora, que no son pocas.

Últimamente se ha hecho más común ver películas de videojuegos y comics aunque no siempre fue así (recordemos los desastrosas que fueron las películas de Mario Bros, Street Fighter o Mortal Kombat en su día)

De hecho, si miráis la cartelera para el próximo año veréis que se van a estrenar bastantes películas de este tipo aunque hoy hablaremos de cinco de ellas que yo particularmente tengo bastantes ganas de que salgan.

World of Warcraft

Ya hace tiempo la habían anunciado e incluso pensé que Blizzard debía haberla cancelado pero después de ver el tráiler hace un par de semanas sin duda se ha convertido en la película que con más ansia estoy esperando para el próximo año.

La trama de Warcraft es tan extensa e interesante que muchas veces la comparo con la Tierra Media que Tolkien creó para sus narraciones. Yo he jugado muchos años a World of Warcraft y antes a los juegos de estrategia, me he leído sus libros e incluso he hablado en este blog de su historia así que ya os podéis imaginar lo que significa para mí que estrenen una película de este universo.

Magic the Gathering

Ok, sé que Magic no es un videojuego como tal (aunque ha tenido una buena cantidad de juegos en los últimos 20 años) pero me he sorprendido tanto al verla listada como estreno para 2016 que quería incluirla.

Magic the Gathering también tiene un lore muy profundo del que han salido muchos libros e incluso el juego de cartas evoluciona a partir de una historia propia así que veremos a ver con que nos sorprenden los chicos de Wizard of the Coast y de la Fox.

Assasin’s Creed

Otra franquicia con una trama espectacular con la que pueden conseguir una película igualmente increíble si saben trasladarla correctamente a la gran pantalla. El problema es que estas películas con un arco argumental tan complejo terminan simplificándolo mucho para que todos los públicos puedan disfrutar de ella. Veremos a ver que nos encontramos.

Resident Evil: The final chapter

Una nueva película de Resident Evil y ¿Cuántas llevamos ya? En fin… Volveremos a ver a Milla Jovovich enfundada en su traje de cuero haciendo piruetas y matando a todo lo que se mueva por doquier. Seamos sinceros.. Nadie espera mucho más de esta saga.

Need for Speed 2

Para terminar vamos a hacerlo con coches, chicas y velocidad mencionando la secuela de Need for Speed. Sinceramente, la primera película no me gustó especialmente pero estas películas están bien para pasar el rato. Lo que yo me pregunto es, tal como están haciendo los últimos juegos ¿Por qué no hacen un hibrido entre la historia de la película y el juego?

La historia tiene todos los elementos que debe tener una historia de fantasía con los dos protagonistas que deben superar grandes adversidades para estar juntos, secundarios entrañables llenos de humor, un malo algo absurdo y un plan sin pies ni cabeza.

Así conoceremos las historia de cómo Westley, el granjero que llegó a convertirse en el pirata más temido de los océanos o de cómo la mujer más hermosa del reino no fue capaz de dejar de amar al mismo pobre muchacho del que se había enamorado incluso después de enterarse de que él había muerto.

Tal vez en la película, Buttercup parece un poco frívola pero en el libro si que le dan una explicación más o menos coherente al hecho de que termine convertida en la prometida del príncipe Humperdinck.

Iñigo, el maestro espadachín que va buscando venganza por la muerte de su padre y Fezzik, un pobre gigante que solo quiere ser aceptado son unos magníficos personajes que acabarán uniéndose a los protagonistas para ayudarles y de paso, cumplir sus propósitos.

¿Os acordáis del momento en el que el enmascarado e Iñigo charlan antes de la lucha a muerte? Ese extraño momento en el que a pesar de ser enemigos llegan a confraternizar y demostrarse confianza el uno en el otro.

Todos los personajes se basan en fuertes convicciones de honor, lealtad y valentía, sin importar la situación en la que se encuentren.

Otra cosa que me gustó mucho es la actitud de Westley donde ninguna situación, por imposible que resultase, parecía significar algo mayor que una molestia para él.

Esa actitud de saber lo que quiere aunque desconozca cómo va a conseguirlo porque, simplemente, no dejará de luchar por lo que quiere conseguir.

No nos olvidemos del resto de personajes secundarios, siempre haciendo comentarios ingeniosos y absurdamente graciosos que perfectamente podrían haber salido de una escena de una película de los Monty Python.

Sin duda es una película que merece la pena recordar con nostalgia y que pide volver a verla de vez en cuando.

En cierto momento, la chica que está intrigada por lo que le sucede busca información en películas de ciencia ficción que traten sobre viajes temporales y como no estoy del todo de acuerdo con las películas que encuentra he decidido hacer mi propio listado de clásicos de esta temática.

Regreso al futuro (1985)

Empezamos con la saga que posiblemente trata de forma más directa los dilemas al viajar en el tiempo con un toque de humor y unos personajes muy característicos.

Marty McFly es un chaval de 17 años que sufre los problemas propios de alguien de su edad pero su vida cambia cuando su curioso amigo Emmett Brown, científico que ha estado obsesionado con los viajes en el tiempo, le invita a presenciar la prueba de su nuevo prototipo de máquina temporal.

El experimento es un éxito pero en ese momento aparece un grupo terrorista que mata a Emmett y Marty se ve obligado a usar la máquina del tiempo para escapar de ellos volviendo a la fecha en la que sus padres se conocieron.

Terminator (1985)

En el año 2029 el mundo ha sido esclavizado por las máquinas pero la resistencia, liderada por John Connor ha encontrado la forma de vencerle.

Skynnet, la inteligencia artificial que lideró la rebelión de las máquinas envía un Terminator (ciborg con apariencia humana) al pasado para eliminar a la madre del líder de la resistencia con la esperanza de que este no nazca nunca.

La resistencia a su vez puede mandar un soldado humano para proteger a Sarah Connor a 1984 donde tendrá que encontrarla y protegerla aunque no le resultará tan sencillo explicarle de donde viene ni porque un robot del futuro quiere matarla.

La máquina del tiempo (1960)

Esta es una de las primeras películas que recuerdo haber visto sobre los viajes en el tiempo y en su día, siendo aún un chaval que se entretenía leyendo ciencia ficción, me gustó tanto como la versión de “viaje al centro de la tierra” de 1999.

A finales del siglo XIX un curioso científico inglés que había estado estudiando una cuarta dimensión construye una máquina que le permite viajar a través del tiempo.

En sus viajes descubre como la raza humana acaba separándose en dos razas evolutivas muy distintas, los Eloi que viven despreocupados y los Morlock que viven en la oscuridad y solamente salen de noche para cazar a los Eloi.

De esta película se hizo una nueva versión en 2002 que si bien contaba una historia muy parecida a la película original y a la propia novela de H.G Wells, es cierto que lo hace desde un punto de vista más actual y cambiando ciertos aspectos de los Eloi y los Morlock.

El efecto mariposa (2004)

Evan es un estudiante de psicología que un día descubre que a través de sus diarios, en los que relata los sucesos más importantes de toda su vida, puede viajar al pasado y cambiar algunas decisiones para alterar su presente.

De esta forma, entremezclando el pasado y diferentes presentes, el protagonista va cambiando decisiones clave que él considera que produjeron desastres a sus seres queridos.

Pero, al volver al presente se encuentra con diferentes versiones de la realidad en las que, aunque haya ayudado a alguien, otro de sus seres queridos o el mismo han sufrido una desgracia peor lo que le lleva a volver al pasado a intentar cambiarlo de nuevo.

El día de la marmota (2004)

Bueno, aunque esta película no trata específicamente de viajes en el tiempo sí que es cierto que el protagonista lo hace de forma involuntaria hacia el mismo día del año donde los mismos sucesos se repetirán una y otra vez, siendo él, el único consciente de la realidad que está viviendo.

Bill Murray encarna a un meteorólogo que es enviado a una pequeña población de Pennsylvania donde, cada 2 de febrero celebran el día de la marmota.

La trama se le tuerce a nuestro protagonista cuando descubre que está atrapado en un bucle temporal que le hace vivir el mismo día una y otra vez, cosa que en un principio le divierte pero que no tardará en agobiarle.

Ya sabéis que yo soy aficionado a los juegos retro y a los juegos modernos (y si no lo sabíais, ahora sí) y que gasto mucho de mi tiempo libre en ver directos en Youtube donde es probable que hayamos coincidido alguna vez.

Este artículo va dedicado a todos aquellos que se obcecan en lo que ellos consideran que “mola” y el resto es una mierda.

Vamos a ver unos cuantos casos y si te identificas con alguno, no te enfades… Va con todo el cariño posible dentro de lo que se pueda apreciar a una persona como tu

Los fans de lo actual y de lo retro

Que un videojuego sea actual no lo convierte en bueno y que sea un título de hace 20 años no hace que sea malo obligatoriamente.

Que a ti no te gustan los juegos retro o que te has quedado atascado en los años 90 me parece perfecto y estás en tu derecho pero al resto de personas que no tenemos esos traumas, simplemente nos gusta disfrutar de los videojuegos (en general)

Hay obras de arte en 8 bits que han creado escuela y juegos actuales que simplemente están a otro nivel y que estás criticando sin conocer.

¿Acaso criticarías un libro actual que no has leído diciendo que las obras de homero eran una pasada? Es absurdo.

Dejar de decir que Metal Gear 5 es una película porque cualquiera que haya jugado más de 30 minutos sabrá que estáis criticando el juego sin haberlo conocido y lo extrapolará al resto de opiniones que tengáis.

El Batman de Spectrum pudo ser la caña en su día pero joder, nadie en su sano juicio diría que está mejor hecho que el Batman Arkham Knight de 2015.

Los juegos se tienen que valorar en el contexto del momento en el que salieron.

Esto solo significa que en su día estuvo bien el juego de Spectrum con las limitaciones de entonces y el de ahora está bien con las limitaciones que tenemos ahora.

Si no quieres jugar a uno u otro juego eres tú el único que estás perdiendo y eres totalmente libre de hacerlo pero por favor, no insultes a los que no queremos tener esa limitación y conviertas un problema tuyo en el del resto.

A los que ni pagan por videojuegos ni entienden a los que lo hacen

Esto ya es más absurdo si cabe. ¿Acaso a ti te mola trabajar y que luego alguien se lleve lo producido con tus esfuerzos sin pagarte?

Que lo puedes hacer, correcto… Pero no lo justifiques con que es algo bueno o que “es guay” porque no lo es.

La piratería tiene una función buena y una mala y jactarse de no gastar pasta en un juego, en música o en una película no es precisamente algo bueno para nadie (te lo digo como desarrollador y como consumidor)

¿No quieres o no puedes pagar por un videojuego? Muy bien, haz lo que quieras. Yo no te voy a decir que debes o no hacer pero no seamos hipócritas por favor.

A los que no pagan juegos actuales pero sin embargo compran/especulan con el retro

Hace un par de días en un directo algunos personajes que prácticamente llamamaron retrasados a los que se gastan 60€ en un juego actual, fliparon como si estuviesen puestos de crack hasta las cejas cuando alguien empezó a sacar videojuegos de Super Nintendo y a decir que eso eran cientos/miles de euros (el que comentaba en el chat, no el que salía en el directo que me pareció muy majo por cierto)

Si yo respeto que alguien se haya gastado 100 euros en un Terranigma con caja en perfecto estado cuando lo puede disfrutar gratis en un emulador, ¿Por qué esa gente no entiende que hay personas que se quieren gastar ese dinero en videojuegos actuales que no se han pasado decenas de veces?

Yo conozco personas que actualmente tienen colecciones inmensas de consolas y videojuegos (incluso repetidos) que no van a poder disfrutar de aquí a que se mueran mientras al mismo tiempo dicen que no tienen presupuesto para hacer otras cosas que si disfrutarían.

¿Qué tenemos que pensar entonces de alguien así? Pues que haga bien o mal, hace lo que quiere con su dinero igual que nosotros con el nuestro. No hay que darle más vueltas.

Los DLC son un robo y sacan juegos incompletos

Decir esto es simplemente no entender cómo funciona el capitalismo, ese sistema que ha regulado nuestras vidas desde el final de la guerra fría.

Las desarrolladoras sacan un juego que cuesta lo que cuesta. Si lo quieres pagar está bien y si te parece que el juego, tal como está no lo merece, no lo pagues. Si no hay problema.

Luego esa compañía saca contenido adicional en DLCs que pueden o no costar dinero y pueden valer o no lo que piden. Ocurre lo mismo que antes: Puedes comprarlos o no, ahí se termina el drama.

Que un juego tenga DLCs no significa que lo están sacando incompleto. Lo están sacando como quieren sacarlo al igual que en su día ocurrió con los Street Fighters, Los PC Futbol y muchos juegos. Si esto no es nuevo de ahora, simplemente es más común.

Los juegos de antes se hacían mejor

He dejado para el final el cliché que más me rechina porque yo soy desarrollador y esto hace que cada día tenga menos fe en la humanidad.

Los juegos de antes tenían bugs, los de ahora también y te voy a contar un gran secreto que seguramente desconoces: Todo el software de cualquier compañía tiene bugs.

En este apartado incluyo a las mentes pensantes que dicen algo como “Si ha fallado es normal porque usas Windows” y se creen que quedan como entendidos en informática.

Un juego antes lo podía hacer una persona en un mes… Pongamos 150 horas de trabajo (por poner) En ese tiempo el desarrollador se equivocará a razón de x bugs a la hora (o por líneas de código mejor dicho)

Si un juego de ahora se hace en equipos de 100 personas durante varios años podéis calcular los bugs potenciales que puede tener cualquier software.

¿Tienen más bugs? Bueno, yo creo que en comparación los actuales tienen menos bugs porque se han creado frameworks, librerías y motores que cada vez hacen más sencillo programar pero bugs han habido siempre y siempre habrán.

Y si tú crees que eso no es así, de verdad: Metete a crear videojuegos porque te vas a forrar de una forma tan bestia que Bill Gates hará chistes sobre lo asquerosamente rico que serás.

De verdad.. En general a todas estas personas que son tan así.. ¿Os falta cariño en vuestra vida? ¿Qué necesidad tenéis de imponer vuestros gustos a los demás?

Be happy!! Juega y deja jugar.

Un personaje creado por Sigeru Miyamoto que se hizo más popular (y reconocido) que el propio Mickey Mouse según una encuesta que se realizó en los años 90.

Los orígenes de Mario

En los años 80 Nintendo quería introducirse en el mercado estadounidense tras el intento fallido de Radar Scope y le encargaron a Miyamoto la tarea de crear un nuevo juego árcade que pudiese triunfar en el mercado americano.

En un principio pensaron en un videojuego de Popeye donde el marino tendría que rescatar a Olivia de las garras del malvado Brutus pero nunca pudieron llegar a un acuerdo para obtener la licencia y tuvieron que modificar los personajes.

De esta forma apareció Donkey Kong protagonizado por un primer “Mario” al que se llamó Jumpman y que en realidad era carpintero. Olivia se cambió por Pauline y el malo pasó a ser un gorila gigante (lo cual también les reportó problemas por las similitudes con King Kong)

Dos años después, en 1983 apareció el personaje de nuevo en el videojuego Mario Bros junto con un su hermano Luigi en un sinfín de fases donde debían de exterminar las plagas que salían de unas tuberías que habían en la parte superior.

El 13 de septiembre de 1985 lanzarían la primera aventura de la saga Mario, tal como la conocemos hoy día, donde el juego pasaba a ser un plataformas de scroll lateral y que incluía una historia más o menos compleja y personajes secundarios como la princesa Peach o Bowser.

Protagonismo

Desde entonces Mario no ha parado de protagonizar y aparecer como estrella invitada en decenas de videojuegos.

Podemos verlo como árbitro en partidos de tenis, fútbol, baloncesto, béisbol y boxeo, jugando al golf, ejerciendo de cocinero y médico o como piloto de carreras en la saga Mario Kart.

Personalmente lo conocí en las antiguas máquinas de Game&Watch, en una recreación de Donkey Kong y algunos años más tarde en los videojuegos Super Mario Bros 1 y 3.

Su fama y carisma como personaje le llevó a convertirse en la mascota oficial de Nintendo e incluso a protagonizar su propia película de la que, aunque no tuvo muy buenas críticas en su día, si podemos afirmar que se ha convertido en una película de culto.

También tuvo varias series de televisión tanto animadas como con actores reales que yo particularmente recuerdo con un poco de vergüenza ajena, sinceramente.

Por todo esto, por la cantidad ingente de horas de diversión que nos ha proporcionado este personaje y por la magia que desprendió ese primer videojuego de Super Mario Bros para Nintendo NES hoy el mundo está celebrando su 30 aniversario como una de las figuras más importantes que han existido en el mundo de los videojuegos.

Las chicas empiezan a escuchar ruidos extraños y acaban huyendo en mitad de la oscuridad hasta que se ven acorraladas por un extraño y simplemente diremos que nunca más volvieron a saber de ellas.

Un año después de la tragedia el mismo grupo de amigos se vuelve a reunir en el mismo refugio para de alguna forma conmemorar a las pobres chicas e intentar superar lo sucedido pero nunca supieron lo que realmente pasó si no, tal vez, no habrían vuelto.

Así comienza Until Dawn, un survival horror de última generación con una trama y un diseño digno de una película de Hollywood.

Tengo que decir que este juego no ha sido lo que me esperaba y tuve la oportunidad de jugarlo hace poco y realmente me acabó gustando bastante.

Lo primero que llama la atención del juego por supuesto son los gráficos hiperrealistas que son un ejemplo de lo que está por llegar y están ya rozando el valle inquietante lo cual me hace pensar en qué tipo de gráficos tendremos en los próximos años.

La segunda cosa que destacaría es la trama que en un principio está muy bien hilada y hace que te identifiques con algunos personas a la vez que le cojas manía a algún que otro personaje.

Y es aquí donde más me ha llamado la atención el juego y es que trata de descubrir las cosas que realmente no te gustan para usarlas como recurso dentro del juego por ejemplo, si indicas que te dan más asco las cucarachas que las ratas en cierto momento de la aventura saldrán cucarachas para darte un susto.

Tus decisiones no solo se limitan a esto si no que se juega mucho con el concepto del efecto mariposa y algunas acciones pueden modificar acontecimientos futuros según lo que hayamos o no decidido.

También aparecen algunos “tótems” rompiendo la cuarta pared y avisándote de sucesos que pueden ir desde consejos hasta avisos de posibles muertes en los que en ningún momento los personajes se llegan a inmutar y que te llevan a actuar con un personaje de una determinada forma por culpa de información que solamente sabe otro personaje.

A pesar de tener sus cosas es un juego bastante completo y rejugable ya que en la historia pueden o no morir algunos integrantes del grupo según las decisiones que tomemos y siempre podremos jugar una nueva partida tomando otros caminos aunque por desgracia, el misterio de lo que está ocurriendo ya se habrá desvanecido.

Volviendo a la trama, admito que me atrapó en un primer momento pero no tardé mucho en empezar a darme cuenta de lo que estaba ocurriendo y es algo que el juego mismo intenta que consigas ya que deja pistas bastante obvias como ciertas voces distorsionadas.

Hasta ese momento, el momento en el que se descubre el pastel, estaba disfrutando mucho del juego y pasando miedo pero a partir de ahí el juego deja de lado lo que sería el misterio para pasar directamente a un juego donde tienes que escapar, disparar y esconderte continuamente lo cual a mí no me acabó de gustar del todo.

Estaba disfrutando con la historia de miedo y de repente el juego pasa a ser un survival, sin más, dejando de lado la intriga y el horror.

Para terminar esta pequeña crítica diré que en aspectos generales me ha gustado bastante el juego y que aunque se podrían haber pulido algunas cosas, estamos realmente ante un juego que se merece la etiqueta de “nueva generación” sin duda.

Una pena sin embargo que haya salido en exclusiva para PS4 y no podamos disfrutarlo en PC u otras consolas, algo que solo es bueno para Sony.

SPOILER: Aquí os dejo un vídeo que pertenece al juego y que se obtiene como recompensa tras encontrar todos los tótems que hay en el juego. Explica la historia de un personaje secundario muy relevante en la historia y lo que sucedió aquella primera noche con las pobres chicas que desaparecieron. Míralo bajo tu propia responsabilidad.

Durante la semana había visto críticas de todo tipo, desde que es una película sin gracia hasta que era un recopilatorio de clichés frikis que solo algunos nostálgicos podrían entender así que sinceramente no sabía al final que me iba a encontrar.

Por otro lado Adam Sandler no es un cómico de mi devoción. Sus películas suelen tener como base un humor bastante estúpido que no suele gustarme quitando algunas escenas como la de cuando Zohan entra en combate en una aburrida película sobre un esteticista gay judío.

Después de ver la película, efectivamente, es una película que está pensada para los jugadores que añoran los juegos retro, tiene decenas de guiños que probablemente se te escaparán si no conoces los videojuegos árcade de los años 80 y la trama de por si no es demasiado interesante.

Pero es precisamente lo que te puedes esperar de una película que se llama “Pixels” (Basada en el corto de animación homonimo) y está bien que no hayan intentado ir a lo seguro, a gustar a todo el público porque entonces le habría pasado lo mismo que a Resident Evil, Tomb Raider, Doom y otras tantas que no eran más que una película de acción genérica con un título de un videojuego.

Yo me lo he pasado genial desde el principio hasta el fin y si, el motivo han sido todos esos guiños retro que además se nota que han estado escogidos con cuidado y no simplemente por obligación.

Escenas que rinden culto al universo de los juegos retro como la del Pacman cuando ponen los nombres de los fantasmas a los coches o la del torneo donde dos jugadores se enfrentan por ser el mejor jugador de Donkey Kong haciendo un guiño a la historia de Billy Mitchell y Steve Wiebe que podéis ver en el documental “The King of Kong”.

Por lo demás la película es bastante absurda al nivel de lo que suele sacar el protagonista con situaciones estúpidas como que el presidente de los EEUU sea el mejor amigo de Sandler o la inclusión de un personaje femenino florero como aliciente para motivar al protagonista.

CONCLUSIÓN

¿Es una buena película? Bien, no creo que la veamos en el top de IMDB pero no me siento estafado de haber ido al cine a verla como si me ocurren con muchas películas actuales.

¿Si no te gustan los juegos retro te va a gustar la película? Depende, seguramente si te gustan la vas a disfrutar más pero si el tema principal de una película de por sí ya no te llama tampoco puedes esperar que vaya a convertirse en una de tus películas favoritas.

El cine ha maltratado mucho el género de los videojuegos desde que Bob Hoskins recorrió el reino champiñón jurásico en Mario Bros sin embargo esta es una buena película de una temática muy concreta, dirigida a un público especifico y que no aspira a convertirse en una película de culto.

Si vais con esa idea y con ganas de pasarlo bien, seguramente no os va a decepcionar.

No quise escribir un artículo el mismo día porque ni creo que alguien haya tenido problemas en iniciar la actualización ni tenia aún suficiente rodaje con esta versión por lo que he preferido esperarme unos días a ver qué tal funciona.

Lo primero decir que de momento parece que sigo con Windows 8.1 con ligeros cambios gráficos pero por lo demás todo me ha seguido funcionando y no he tenido que actualizar drivers ni nada parecido.

Sí que es verdad que he escuchado en redes sociales de algunos casos en los que han tenido problemas con algún driver o que les había surgido algún problema poco importante pero que se solucionaba rápidamente.

La instalación es automática, no hace falta realmente ni siquiera estar delante del ordenador ya que tarda bastante en actualizarse o al menos es lo que me pareció a mí a las tres de la madrugada cuando lo hice.

Una vez que ya pude utilizar el escritorio estuve probando los programas que más utilizo tanto para trabajar como para mis aficiones y todos continuaban funcionando correctamente.

Luego comencé a repasar la configuración de Windows y algunas características nuevas como por ejemplo Cortana y tengo que decir que aunque no me parece excesivamente útil sí que me hace gracia tener un pequeño asistente en la barra de tareas.

Las notificaciones también se han agrupado muy al estilo de como las muestra Android y ahora cualquier programa puede incluir notificaciones aunque imagino que de momento pocos son los que harán uso de esta función exceptuando Office y algún otro programa de Microsoft.

El menú de inicio se ha adaptado y tenemos una mezcla entre el menú de Windows 7 y el de Windows 8 que es bastante cómodo si he de ser sincero aunque me hubiese gustado que hubiesen añadido alguna opción para ocultar o eliminar programas de la opción “Todas las aplicaciones”.

También han mejorado sutilmente la gestión del escritorio y ya por fin, después de tantos años desde que se incluyen en todas las distribuciones de Linux de escritorio, disponemos de “Escritorios virtuales”.

Y como guinda me ha sorprendido bastante la integración de Xbox añadiendo opciones en juegos ajenos a la plataforma como por ejemplo algún juego de RPG Maker que me permitía grabar, capturar pantallas o streamear.

Sobre los aspectos negativos que me haya podido encontrar, que también me he encontrado alguno, se encuentra la opción que viene activada por defecto de que tu ordenador se usa como servidor P2P para difundir actualizaciones a otros usuarios consumiendo de esta forma ancho de banda.

Otra cosa que me preocupa es sobre lo que se está comentando estos días referente a las cláusulas de privacidad de Windows 10 que se ve que están otorgándose derecho de recolectar información privada para venderlo a terceros.

De todas formas este artículo solamente va a ser un “Primeras Impresiones” y tengo pensado la semana que viene escribir otro sobre las cosas que debemos hacer una vez lo tengamos instalado para configurarlo y mejorar la privacidad.